הפקולטה לעיצוב ב-HIT סוגרת שנה עם תערוכת הבוגרים

המכון הטכנולוגי HIT יפתח ב 6 באוגוסט את תערוכת הבוגרים של הפקולטה לעיצוב לשנת 2026 -אירוע השיא של השנה האקדמית ואבן הדרך הסופית במסע היצירתי של בוגריה.

כ- 200 בוגרי ובוגרות תואר ראשון במחלקה לעיצוב פנים, עיצוב תעשייתי ועיצוב תקשורת חזותית ובוגרי תואר שני לעיצוב בסביבה טכנולוגית, יציגו את עבודות הגמר שלהם בתערוכות סיום שיוצרת תמונה פנורמית המשקפת תקופה, דור ותפיסת עולם.

מחזור הבוגרים של השנה השלים ארבע שנות לימוד בתקופה יוצאת דופן, כאשר מרבית לימודיו התקיימו בצל המלחמה והמציאות המורכבת בישראל. התערוכה מעידה כי גם בתקופה מאתגרת לא נעשו קיצורי דרך, ולא הייתה כל פשרה על איכות ההכשרה, היצירתיות והשאיפה למצוינות.

.צילום: נועה בוקאי

עולם העיצוב פועל מטבעו בתנאים של שינוי מתמיד וחוסר ודאות. דווקא משום כך, היכולת להתמודד עם מציאות משתנה, לחשוב מחדש, להסתגל ולמצוא פתרונות יצירתיים היא מיומנות מרכזית שכל מעצב נדרש לה. השנים האחרונות המחישו זאת באופן חד במיוחד, והסטודנטים הצליחו להפוך את אתגרי התקופה למקור של יצירה, חדשנות ועשייה משמעותית.

הפרויקטים שיוצגו בתערוכה עוסקים במגוון רחב של סוגיות חברתיות, טכנולוגיות, סביבתיות ותרבותיות, וממחישים את כוחו של העיצוב להשפיע על חיי היומיום, להציע פתרונות לאתגרים עכשוויים ולשפר את המציאות שסביבנו. רוחב היריעה, איכות העבודות והרלוונטיות של הנושאים מעידים לא רק על יכולותיהם של הבוגרות והבוגרים, אלא גם על העומק האקדמי והמקצועי של הפקולטה לעיצוב.

.צילום: עדן מולכו

"התערוכה היא נייר לקמוס עם למעלה מ- 200 אבחנות לא רק ללימודי עיצוב, אלא גם לאופן שבו הם מתנהלים" אומר פרופ' דודי ראבד, דקן הפקולטה לעיצוב, "בעיצוב הפועל תמיד בסביבה של חוסר ודאות, מתבקשת אותה נחישות לצלוח מצבי משבר מתוך הכרה שאין תחליף אמיתי לחתירה נטולת ויתור למצוינות. בתהליך שנמנע מלנסות להתאים את מציאות השנים האחרונות להגדרות, התאמנו את ההגדרות למציאות, על אף שזה חייב יצירת הון סימבולי שהצריך עבודת אין סופית. ויינס לומברדי, מאמן הפוטבול האגדי נהג לומר "רק במילון ההצלחה באה לפני עבודה" ונדרשה הרבה עבודה מהסטודנטים להגיע לאן שהגיעו."

בתערוכה של בוגרי המחלקה לעיצוב פנים הפרויקטים הם פרי שנה של עבודה מחקרית, רעיונית ועיצובית, בה התמודדו הסטודנטים עם מגוון נושאים ורעיונות, בדגש על האחריות האישית, הציבורית והסביבתית של מעצבי הפנים. השנה האחרונה ובעיקר הסמסטר האחרון בסימן התמודדות עם שיקום והחלמה, ממקדים סוגיות בהקשרי חברה וסביבה רלבנטיים. גם פרויקטים שאינם מתייחסים במישרין לסיטואציות עכשוויות, מתמקדים בהצפת שאלות מהותיות על הדרך בה אנו חיים.

"אנחנו שמים כמטרה לכוון את בוגרי המחלקה להתמודד עם מציאות מתפתחת ומישתנה תדיר, אומר אדריכל אודי קרמסקי, ראש המחלקה לעיצוב פנים, התכתיב העירוני והקיימי מורה על מציאת שימושים חדשים למבנים קיימים, בדיקת דפוסי מחייה, תרבות ומסחר המקבלים פנים חדשות.

בין הפרויקטים מהמחלקה לעיצוב פנים ניתן לראות את עבודת הגמר של אורפז עובד הפרויקט מציע עיצוב מחדש למתחם מיכלי הדלק הנטושים ברידינג, והופך תעשייה מזהמת למרכז אקספו אינטרקטיבי ולימודי המאגד תחת קורת גג אחת חברות ומעצבים להצגת חידושים בעולם הקיימות, תוך יצירת חיבור רציף לטיילת.

.צילום: עובד אורפז

נועה בוקאי עיצבה קמפוס מוזיקה בעיר העתיקה של באר שבע, שבו ממברנה פרמטרית מתרגמת תדרים אקוסטיים לצורה והופכת את המרחב עצמו לכלי נגינה.

.צילום: נועה בוקאי

איתי גרנר מציג מרכז גאה, קהילתי אדריכלי ועיצובי המתפקד כ'מקפצה' חברתית, מרחב מעצים המשלב מגורים זמניים, ליווי מקצועי וחללי עבודה משותפים, שנועד להעניק לצעירים מהקהילה הגאה את הכלים, הביטחון והמיומנויות הדרושים להם כדי לבנות את חייהם העצמאיים בביטחון ובגאווה.

.צילום: איתי גרינר

"במחלקה לעיצוב פנים נשאלת השאלה כיצד יוצרים סביבות חיים טובות יותר - סביבות שיהיו נכונות גם למחר. האם נישאב אל עולם וירטואלי שבו הכול סביבנו יהיה מדומה, או שנמשיך להיפגש במרחב משותף, פיזי ואנושי? כיצד ייראו החללים של העתיד? אילו טכנולוגיות יעצבו אותם? אילו צרכים יידרשו המבנים להכיל? הפרויקטים המוצגים בתערוכה אינם מבקשים להציע תשובות חד-משמעיות. הם מציעים אפשרויות: לדמיין, לבחון ולחלום מציאויות חדשות, בתים, מבני ציבור ורחובות שעדיין לא נראו|, אומר יואב שביט, אוצר התערוכה.

התערוכה של בוגרי המחלקה לעיצוב תעשייתי מציגה את נקודת קצה של תהליך בן כ-6 חודשים בו זיהו הסטודנטים הזדמנות להתערבות או צורך אנושי וגיבשו מולם מענה ייחודי, המשקף את הכלים והיכולות שרכשו במשך 4 שנות התואר במחלקה.

"הפרויקטים נעים בין פתרונות טכנולוגיים רפואיים פורצי-דרך ליצירה מקומית שעוסקת בחומר, מלאכה ושפה אישית. ממוצרים לשיקום ושלומות למוצרי צריכה העונים על אורח החיים האנושי, נוגעים במסורות העבר, דרישות ההווה והזדמנויות העתיד" אומר עדי כיתרי, ראש המחלקה לעיצוב תעשייתי.

בין העבודות שיוצגו ניתן לראות את הפרויקט של קסם פישמן שעבודתה הנקראת Motion מציעה פתרונות שונים לתרגול מוטוריקה עדינה בכף יד בקרב אוכלוסייה בוגרת באמצעות משחקים אינטראקטיבים המכווינים את המטופל כיצד לתרגל בדרך מהנה ומאתגרת, המעודדת את המטופלים להמשיך לתרגל באופן ביתי בין טיפולים.

שני ארליך בעבודתה Wiggo פתחה אמצעי לתרגול זחילה לתינוקות המתמודדים עם מוגבלות מוטורית.

האובייקט תומך בתנועה יזומה של התינוק וסקרנות התינוק באמצעות גירויים חושיים ומאפשר 3 רמות תרגול בהתאם לרמה המוטורית של התינוק- מהרמת ראש ועד לתרגול זחילה אקטיבי. Wiggo מאפשר התאמה למגוון מגבלות וישנה אפשרות לחבר אליו מודול נוסף המאפשר את חווית התרגול לתינוקות משותקי רגליים.

.צילום: שני ארליך

"מנעד הנושאים רחב ומרתק והוא נע בין עיסוק פרגמטי בפתרון בעיות - בפרויקטים ביטחוניים, רפואיים ומצילי חיים - לבין חקירה מעמיקה של חומר, תרבות ומלאכת יד עכשווית. בין אם הסטודנטים עסקו בפתרונות דחופים לאתגרי השעה ובין אם ביקשו לדמיין ולעצב עולם טוב יותר. הפרויקטים השנים מעידים על תפיסת עולם מגובשת ואקטיבית." אומר לוקה אור, אוצר התערוכה.

התערוכה של בוגרי המחלקה לתקשורת חזותית (תאריכים) תציג מגוון רחב של תכנים ופלטפורמות בהם בחרו הסטודנטים להתנסות ולעסוק - הפרויקטים השנה משקפים יותר מאי פעם כי התקשורת החזותית היא הראשונה לתמלל לנו את מה שעדיין מטריד אותנו, את ההשפעה העקיפה של המציאות שסביב.

"זו השנה השלישית שרוחות המלחמות, מחוץ ומבפנים, נושבות, ניכרות ונוכחות בתערוכה ומשקפים הלך ורוח במציאות הישראלית. לצד זה ניתן לראות ולחוות פרויקטים בנושאים אישיים ומקצועיים" אומר ארז בכר, ראש המחלקה לתקשורת חזותית.

בין העבודות בתערוכה, "Final Thought" - עבודתה של קרינה ארב שעיצבה חוויית מציאות מדומה דוקומנטרית אוטוביוגרפית שמכניסה את המשתמש לנעליו של אדם המתמודד עם מחלת הפרקינסון. החוויה מאפשרת שליטה בתנועת הידיים ונוכחות מלאה בתוך הסביבה. 

.המחשבה האחרונהצילום: קרינה ארב

עבודתה של נועה בראון ,Axiom (Beta) הוא מיצב אינטראקטיבי שבוחן את הרגע שבו נוכחות אנושית ברשת כבר אינה מובנת מאליה. אנחנו רגילים להוכיח לרשת שאנחנו לא רובוטים, אבל מה קורה כשההוכחה כבר לא מספיקה? בפרויקט "אין צפי" עוסקת שרון גיאת, בחווייתן של נשות המילואימניקים בזמן המלחמה, וחושף באמצעות סיטואציות יומיומיות מהעורף את העומס הרגשי, האישי והמשפחתי שהן נושאות, במטרה לתת קול למציאות השקופה שלהן ולעורר הכרה ושיח ציבורי סביב המחיר שמשלמות המשפחות בתקופה זו.

אין צפיצילום: שרון גיאת

התערוכה של הסטודנטים של התוכנית לתואר שני בעיצוב לסביבות טכנולוגיות נסובה סביב מערכות היחסים המורכבות שבין האדם, הסביבה והמכונה בעידן של תמורות טכנולוגיות מואצות.

הפרויקטים המוצגים מציעים מהלכים עיצוביים-מחקריים הניגשים לסוגיות ליבה מתוך פרספקטיבה ביקורתית, ומתוך אחריות חברתית ואתית: החל מהתאמת המרחב העירוני לאתגרי האקלים המשתנים, התמודדות עם השינויים בדפוסי העבודה, דרך יצירת מיקרו-סביבות רפואיות לחולים ומערכות למידה מוחשיות לילדים בעלי לקויות, ועד לכלים חכמים ליצירת שיח מאוזן, מנורות בינה מלאכותית המתווכות אינטימיות ופלטפורמות קהילתיות להגברת המוגנות במרחב ויצירת חוויות המטשטשות את האבחנה בין המרחב הממשי והווירטואלי.

"באמצעות שילוב של טכנולוגיות מתקדמות התערוכה מדגימה כיצד העיצוב יכול לתפקד כסוכן פעיל ליצירת מרחבי חיים מודעים, קשובים ומכילים יותר." אומרים יעל ואן אסן, אוצרת התערוכה ופרופ' חנן קמינסקי ראש התכנית.

בין העבודות מציגות, Odysee של דוד קסטיאל הוא מלווה נסיעות אישי מבוסס AI, שמתכנן ומלווה אותך לאורך כל המסע דרך שיחה טבעית - ומצביע על העולם שבחוץ, מבלי לנסות לנחש מה אתה מרגיש, ועבודת של טליה בצלאלי, ARI, מנורה מונעת על ידי בינה מלאכותית שמתערבת כמשתתפת פעילה בשיחות אינטימיות בין שני אנשים, ובכך הופכת גלוי את מה שכבר קורה בשקט, את ההשפעה הבלתי-נראית של AI על האינטימיות שלנו ועל תקשורת בין אישית.

הפקולטה לעיצוב ב-HIT מכון טכנולוגי חולון חוגגת למעלה מ-50 שנות יצירה במהלכן רשמה הישגים יוצאי דופן בארץ ובעולם. עיצוב הינו חלק בלתי נפרד מהתרבות האנושית; הוא יוצר את הסביבה בה אנו חיים ומכתיב במידה רבה את האופן בו אנו חווים אותה. המעצב הוא זה שמתווך את המפגש הזה בין האדם לסביבתו ולוקח חלק פעיל בהבניה, יצירה והעשרה של אותה סביבה. שיטת ההוראה הייחודית של הפקולטה, המשלבת בין hands-on design לבין לימודי עיצוב בסטודיו ולימודי תיאוריה מעולים בשילוב טכנולוגיה, מציעים לסטודנטים תמהיל ברמה אקדמית גבוהה במיוחד. 

במהלך לימודיהם נחשפים הסטודנטים לשלל פעילויות נוספות, כגון: שיתופי פעולה עם התעשייה, היכרות עם היצירה של מעצבים מובילים בתחומים ואמנים המשיקים לעולם העיצוב, חשיפה למעצבים מובילים מהארץ ומחו"ל, תערוכות בארץ ובחו"ל, כנסים, הרצאות וסדנאות אורח ומגוון תערוכות ב"גלריה ויטרינה" ע"ש ג'וליה מזרחי הנמצאת במכון. כל אלו מקנים לבוגרי הפקולטה את כל הכישורים, הידע, והכלים על מנת להוביל תהליכי עיצוב בעולם היצירה הישראלי, וכמובן את שוק העבודה הישראלי בדרך הטובה ביותר.

הפתיחה ב-6.8 בשעה 19:00 | נעילה ב-19.8 בשעה 21:00 התערוכה תתקיים בימים א-ה בין שעות 10-21, יום שישי 10-14

סיורים מודרכים לקהל:

יום שני: 11:00 עד 12:30 (10 +17 אוגוסט)

יום רביעי: 17:00 עד 18:30 (19+12 אוגוסט)

יום שישי: 11:00 עד 12:30 (07 אוגוסט)

הכניסה לתערוכות חופשית!

המכון הטכנולוגי חולון HIT הפקולטה לעיצוב בניין 6, רחוב הופיין 59, חולון

.צילום: עובד אורפז